Todas las personas que han tenido algún contacto con la teoría de la música, por pequeña que sea, conocen el notas musicales y el sistema de calificación, un tipo de escritura que puede considerarse como el texto de la canción.

Y cualquiera, en cualquier parte del mundo, que conozca estos códigos, puede reproducir la música, puntaje (un conjunto de anotaciones musicales, impresas o escritas a mano, que muestran las partes completas de una composición musical).

Este sistema de notación musical en pautas (conjunto de líneas paralelas para escribir notas) apareció durante la Edad Media en Europa, alrededor del año 1000, y fue inventado por Guido d'Arezzo, un monje benedictino.

Ejemplo de escala musical

Durante la Baja Edad Media, la Iglesia desarrolló un tipo de música conocida como cantochon, inspirado en antiguas canciones judías. Fue cantada al unísono y sin el acompañamiento de un instrumento.

Con la invención de Guido d'Arezzo, la música occidental se alejó de las tradiciones del Medio Oriente y se desarrolló armonía, es decir, cuando se escriben dos o más notas para reproducirlas simultáneamente, formando un despertar.

Durante los siglos XII y XIII, la figura de trovadores, músicos-poetas que cantaron historias de amor y caballería.

Guillaume de Machaut se hizo famoso, a mediados del siglo XIV, por la armonía y la belleza de su música. Podemos decir que, por primera vez en la historia, los compositores fueron reconocidos como artistas.

Clavicordio, un antiguo instrumento de teclado, inventado en 1350

La música en el renacimiento

El período conocido como Renacimiento Es posterior a la Edad Media y trajo la idea de renovación, resurgir intereses en relación con la cultura clásica.

Fue un período de renovación e innovación en varias áreas de la producción humana, y no sería diferente con la música, que estaba compuesta por varias líneas o voces melódicas, cantadas o tocadas al mismo tiempo: musica polifonica.

En ese momento, las iglesias católicas y protestantes presentaron nuevas canciones a los fieles, más fáciles de acompañar durante las ceremonias. La música no religiosa también adquirió importancia. Aprender a leer e interpretar música fue parte de la educación de la aristocracia.

Musica barroca

En el periodo barroco La música se volvió cada vez más compleja, requiriendo gran habilidad de los artistas, los músicos y los cantantes.

Dentro de las características barrocas, la música se volvió más dramática, acentuando los contrastes entre fuertes y débiles, rápidos y lentos. El italiano Cláudio Monteverdi (1567-1643) es considerado el primer gran compositor de óperas, expresión artística que encontró en el barroco una manera perfecta de unir drama y pasión.

Uno de los principales compositores de la música barroca fue el alemán. Johann Sebastian Bach (1685-1750).

Musica clasica

La música clásica es la producción realizada en el período posterior al Barroco, conocida en las artes visuales como neoclasicismo.

El rescate de la estética griega clásica ha llevado a las personas a preferir un estilo de música más sobrio y equilibrado. Algunas formas musicales del barroco se mantuvieron populares y se adaptaron al nuevo gusto y los nuevos instrumentos. El concierto fue una forma de adaptación y consiste en la presentación de un instrumento solista acompañado de una orquesta.

Compositores importantes de este período son el austriaco Wolfgang Amadeu Mozart (1756-1791) y el alemán Ludwig van Beethoven (1770-1827), que compuso música más dramática con fuertes rasgos personales, características que dominarían el siglo XIX.

Música romántica

Con Beethoven tenemos un cambio expresivo en relación con el estilo clásico: es el romanticismo, que se centró en temas como la belleza en la naturaleza y la imaginación. En ese mismo período también hubo un interés en la música producida durante la Edad Media.

Los compositores importantes de este período son: Franz Schubert (1797-1828), Héctor Berlioz (1803-1869), Frédéric Chopin (1810-1849), Franz Liszt (1811-1886), Richard Wagner (1813-1883) y el compositor de ópera Giuseppe Verdi (1813-1901).

Consejos de películas

  • Amadeus, Estados Unidos, 1984, dirigida por Milos Forman: habla sobre la relación entre Mozart y Salieri, que fueron compositores rivales.
  • Mi amado inmortal, Estados Unidos, 1994, dirigida por Bernard Rose: cuenta la historia de la vida de Beethoven.