A principios del siglo XX, cuando Vanguardias europeas comenzaron a cuestionar el arte producido por la academia y, por qué no decirlo, a cuestionar el arte en sí, estaban comenzando un camino que haría posible la proposición de nuevos soportes para las artes visuales: nuevas formas de producción artística que iban más allá de la pintura sobre lienzo o la escultura en mármol o bronce, por ejemplo.

Lo que veremos aquí son algunas manifestaciones inusuales y apoyos de artistas contemporáneos para la expresión visual: el sucediendo y el rendimiento.

Relación con el teatro.

Estas dos formas de expresión en las Artes Visuales tienen una estrecha relación con el teatro.

Según el poeta y artista Jean Jacques Lebel, el sucediendo "es arte plástico, pero su naturaleza no es exclusivamente pictórica, sino también cinematográfica, poética, teatral, alucinante, social-dramática, musical, política, erótica y psicoquímica. No está dirigida solo a los ojos del observador, sino a todos sus sentidos. ".

El sucediendo (o acontecimiento) difiere de rendimiento por la participación fundamental del público, lo que genera un carácter de imprevisibilidad. Con respecto a la rendimiento, está más cuidadosamente diseñado y puede o no tener la participación del espectador. En el último caso, el rendimiento se puede grabar y documentar en fotografía y / o video, y este es el producto del trabajo que se mostrará.

El término sucediendo Fue utilizado como modalidad artística por primera vez, en 1959, por el artista Allan Kaprow. Otros artistas importantes son Claes Oldenburg y el compositor. John Cage.

Un rendimiento Como modalidad artística surgió en la década de 1960, con el grupo Fluxus. Un artista muy importante en este grupo fue el alemán. Joseph Beuys.

Joseph Beuys. Amo a América y América me ama1974

En rendimiento Amo a América y América me amaBeuys permaneció durante tres días bajo fieltro en una habitación con un coyote. El coyote es un lobo pequeño, considerado como un símbolo mágico por algunos pueblos indígenas de América del Norte. El contacto que el artista intenta establecer con el animal puede conducir a diferentes interpretaciones y pensamientos, como, por ejemplo, la invasión de tierras indígenas y el exterminio de estas poblaciones. versus la idea de "América, la tierra de las oportunidades" …

En , algunos de los artistas que destacaron o continúan destacando en acontecimientos y actuaciones están Flávio de Carvalho, Wesley Duke Lee, José Aguilar, Nelson Leirner, Carlos Fajardo, entre otros.

Arte corporal

Arte corporal, o arte corporal, no se limita a solo hacerse algunos tatuajes. El artista del cuerpo se utiliza a sí mismo como un soporte para expresar sus ideas. El cuerpo se ve en su materialidad (sangre, sudor, química corporal y física), como un vasto campo de posibilidades creativas.

Tatuajes, maquillaje, escarificación, vestimenta, etc. Son formas de modificar el cuerpo.

Youri Messen-Jaschin. Halloween1998

En algunos casos, el arte corporal puede asumir el papel de ritual o presentación pública, acercándose a otras formas de manifestaciones, como la sucediendo y el rendimiento. Otras veces, su comunicación con el público se realiza mediante documentación, videos o fotografías.

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